Marisa Monte

Nació el primer día de julio del '67 en Río de Janeiro. Flaca, morocha y lo que voce quiera saber de verdad sobre esta carioca lo puede encontrar en once discos, editados entre 1989 y 2014. Quienes han seguido los pasos de Caetano, Gil, Gal, Bethânia, Chico, Bosco, o Vinicius por citar algunos, encontrarán en sus trabajos un sonido internacional, made in Brasil. Una inyección de energía, poesía, rock and roll, bossa. Su voz y la percusión marcan un ritmo que pega en el alma.
Marisa Monte

Marisa Monte es parte de esa nueva generación que mantiene viva y renovada la música de su país. Como lo hacen también Arnaldo Antúnez o Carlinhos Brown con quienes grabó el disco Tribalistas, que vendió más de dos millones de copias en Brasil, recibió cinco nominaciones a los Grammy Latino en el 2003, ganando uno. Los tres habían trabajado varias veces juntos en composiciones para sus discos solistas, pero nunca actuaron juntos en vivo como Tribalistas en un escenario. En su infancia, Marisa tenía mucho interés por los tambores. Al cumplir nueve años le regalaron una batería y comenzó a tocar, estudió piano, luego guitarra y siendo adolescente canto lírico. Habla cuatro idiomas: portugués, inglés, francés e italiano.

Conocí a Marisa con 18 años, fines del '85 en Río de Janeiro. La recibí por un pedido de mi hermana, amiga de la madre de Marisa. Quería orientación sobre maestros y escuelas de canto en Roma, donde yo estaba viviendo y Marisa iba a ir a estudiar. Quería ser cantante de ópera, le gustaba el jazz y la música de su país. Le di algunos nombres, direcciones y regresé a Italia. Un día en Roma, meses más tarde de aquel encuentro, supe de ella por la periodista Mónica Falcone. Marisa estaba estudiando en Venecia. Luego paso unos meses en casa de amigos en Roma y me comentó que esos pocos meses en Roma habían sido suficientes para que Marisa comprendiera que no sería feliz viviendo fuera de Brasil, y para realizar una carrera de canto lírico, tenía que vivir en el exterior. Que había encontrado lo que quería y regresaría a Brasil. Pero antes haría una presentación en un bar pequeño de Venecia acompañada por la guitarra de su amigo Roberto Bortolucci casado con una brasileña, apasionado de la MPB y de ritmos y armonías de canciones de Chico, Caetano, Milton, Gil, entre otros.”

En 1985 Marisa viajó a Italia para estudiar canto durante 10 meses, pero abandonó el género lírico. Acompañada por amigos comenzó a cantar en bares y pubs músicas de su país, En esa época, en Venecia, la escuchó cantar Nelson Motta, quien dos años más tarde fue director de Tudo veludo, un show realizado en el año '87 en el canal Jazz Mania, de Río de Janeiro. El éxito fue inmediato, público y crítica. Sin tener un disco editado Marisa ya era considerada una de las más prometedoras voces de la música popular brasileña.


En 1988 editó su primer disco, Marisa Monte con el sello EMI. Producido por Nelson Motta, dirección artística de Jorge Davidson, producción ejecutiva de Lula Buarque de Hollanda, dirección musical de Eduardo Soto Neto, dirección técnica de Sergio Bittencourt, grabación y mezcla Sergio Bittencourt, Renato Luiz y Geraldo Murro, proyecto gráfico Claudio Torres, fotos de Marcia Ramalho y Marisa Monte, arte final de Egeu Laus.

Participaron: percusión: Marcos Suzano, bajo: Ronaldo Diamante, trompeta: Saulo Dansa, guitarra: Paulinho Muylaert, piano: Roberto Alves, batería: Edu Szajnbrum, coros: Letícia Monte, Suzana Ribeiro y Joana Motta, cuarteto de cuerdas - Bess you is my woman now: Violín: Michel Bessier y Bernardo Bessler, celo: Jaques Morelenbaum, viola: Marie Christine Bessler. El disco contiene 12 temas, incluye una versión del tema Bess, You Is My Woman Now y una versión reggae de I Heard It Through the Grapevine.

Su inicio como compositora es con su segundo disco titulado Maís, editado en 1991. Con este trabajo Marisa penetra en Los Estados Unidos, Japón, algunos países de Europa e Iberoamérica, comenzando su carrera internacional. El disco incluye temas propios y otros de músicos brasileños como Caetano Veloso, Arnaldo Antunes, Cartola y Pixingunha. Trabajan además en la producción del disco: Arto Lindsay, Jorge Davidson, Leonardo Netto, Lula Buarque, Nando Reis, técnicos de grabación: Patrick Dillet y Roger Moutenot, diseño gráfico: Claudio Torres, fotos: Marcia Ramalho, entre otros. Este segundo disco también incluye 12 canciones.

En 1994 se lanzó su disco Verde, Anil, Amarelo, Cor de Rosa e Carvao. Desde hacía un buen tiempo su público colmaba y agotaba las entradas en sus conciertos en varios puntos de Brasil. Segura de lo que quería y había pensado, Marisa Monte decidió grabar su primer disco en vivo. Con un repertorio creado alrededor de sus influencias y preferencias . El final del recorrido marcó el comienzo de un período de un año y medio con una serie de encuentros musicales que finalizaron con la edición de su nuevo disco .

Participan: Roberto Alves:piano, Edu Szajnbrum; batería, Philip Glass autorizado por Elektra - Nonesuch Records, Laurie Anderson autorizado por Warner Bros. Records Inc., Gilberto Gil autorizado por Warner Music Brasil. Coordinación de producción: Claudia Puget - Rio, Jeff Young - New York por A&R EMI: João Araújo Estudio Nas Nuvens - Rio, Skyline - New York, Producido por Arto Lindsay, técnico de grabación Patrick Dillet, ilustración: Marcos Martins DEMIBOLD, diseño gráfico: Sergio Benvenuto. El disco tiene 13 temas.

 


Barulhinho Bom
  comenzó con la idea de un álbum en vivo. Además de las 11 canciones grabadas en Recife, en el Teatro Guararapes , el 13 y 14 de octubre del ´95 y Río de Janeiro en el Teatro Carlos Gomes, el 28 de marzo del ´96, el trabajo producido por Arto Lindsay y Marisa se amplió, con un CD extra con siete pistas grabadas en el estudio. Diez de las 18 canciones son grabaciones inéditas en la voz de Marisa,  tres se registraron en la feria y se encuentran en el disco en vivo. Participaron: dirección ejecutiva: Leonardo Netto, mezcla: Patrick Dillet-Kampa, audio y video New York - Tempos Modernos: Fernando Aponte, Dave Robbins, Jim Macnamara, Alex Du Jonge, masterizado: Ue Nastasi-Sterling Sound New York, dirección de arte: Gringo Cardia sobre trabajos de Carlos Zéfiro, entre otros. Dos discos, editado por A&R EMI.

Durante mucho tiempo estuvo trabajando en estudio, con la colaboración y producción de Arto Lindsay, quién trabaja con Marisa desde su segundo disco en el ´91. En el año 2000 con el nuevo siglo presentaron su nuevo trabajo con el título: Memorias, Crónicas, e Declaracões de Amor.  Grabado en: Estudios de Gravação Ilha dos Sapos, Salvador, Técnico: Patrick Dillett, Técnico de pro-tools y Asistente de grabación: Duda Silveira, Studio New York: Técnico: Patrick Dillett, Masterizado: Ted Jensen para Sterling Sound New York, Fotos: Marisa Monte. Disco con 13 canciones.

Marisa se mantuvo en contacto durante varios años con Carlinhos Brown y Arnaldo Antunes. En ese tiempo Carlinhos trabajaba con Ale Siqueira en su estudio Isla de sapos en Candeal, en el disco Paradero de Arnaldo Antunes. Invitaron a Marisa Monte, intercambiaron ideas y Marisa grabó con Arnaldo el tema tres que le da título al CD. El registro fue rápido, Marisa se alojaba con ellos, durante una semana, componiendo y tocando intensamente. Al final, entre Carlinhos, Marisa y Arnaldo habían realizado juntos unas 20 canciones. Marisa regresó a Río de Janeiro y se reanuda la gira del espectáculo Memorias, Crónicas y Declaraciones de Amor, que fue grabado en DVD y lanzado a finales de año, incluyendo una participación de Arnaldo con su tema Paradero. Arnaldo lanzó el CD en octubre y comenzó una gira. Carlinhos se dedicadas a la producción de discos.

Durante este período, entre llamadas telefónicas, encuentrosrápidas y composiciones fue surgiendo el sueño de poder hacer algo juntos en algún momento. En abril 2002, Río de Janeiro, Marisa había terminado la producción del disco de Argemiro Patrocínio, Arnaldo abría un espacio en el calendario de su gira para finalizar y lanzar su libro Trastorno de la palabra  y Carlinhos había terminado su contrato con EMI y tienen un mes para iniciar los preparativos para la la grabación de su primer disco para BMG - España, para el mercado internacional. El 8 de abril ingresaron en el estudio. Ensayaron dos días y durante 13 días se registran 13 canciones, una canción por día, del repertorio compuesto hacía un año en encuentro en Salvador. En el estudio, dos músicos invitados: Dadi Carvalho y Cezar Mendes, participaron en todas las pistas. Además de la participación especial de Margareth Menezes. Para grabar las imágenes, con la idea de poder contar con material de difusión, o realizar un video clip, Guilherme Ramalho y Dora Jobim utilizaron tres cámaras mini-DV, capturaron a tiempo completo durante todo el proceso de grabación. 


Durante los meses de mayo y junio se dedicaron a terminar de mezclar el disco Marisa Monte, Ale Siqueira y Flavio de Souza . En junio de 2002 el CD Tribalistas estaba pronto. El resultado del rodaje del video fue tan sorprendente que surge la idea de lanzar el CD y un DVD. Esto demora la salida del CD. Regresan los productores al estudio para realizar la mezcla de audio en Dolby 5.1. En noviembre 2002 EMI - Phonomotor lanzó a nivel mundial el CD, DVD y VHS. Este registro entre Marisa Monte , Arnaldo Antunes y Carlinhos Brown, es el único documento de los tres juntos. Nunca han tocado juntos en vivo sobre un escenario con público. El single Já sei namorar fue número uno en las principales listas de las radios tanto de Brasil como de muchos otros países.

Producido por Marisa Monte, Co-producción: Alê Siqueira, Arnaldo Antunes y Carlinhos Brown, dirección de producción: Leonardo Netto, grabado por Alê Siqueira, salvo Já Sei Namorar, Velha Infância e Carnavália, grabadas por Antoine Midani, producción ejecutiva: Suely Aguiar, mezcla: Alê Siqueira, Flavio de Souza y Marisa Monte, masterizacón: Ricardo García, imágenes: Vik Muniz @ Vik Muniz Studio, New York City com asistencia especial de Cleverson, diseño gráfico: Leonardo Eyer. Grabado en Rio de Janeiro, Brasil entre el 8 y 24 de abril de 2002.

Cuenta Marisa: “Estaba embarazada durante la grabación, el disco salió en el mes del nacimiento de mi primer hijo. Durante los meses que siguieron tuve la chance de estar más tiempo en casa. Tomé la oportunidad para hacer varias cosas que serían imposibles si hay que viajar y estar de gira”. Después del nacimiento de su primer hijo Mano Wladimir en 2002, Marisa se dedicó a dos proyectos paralelos y muy diferentes: una profunda investigación del samba carioca y la creación de músicas con Carlinhos Brown, Arnaldo Antunes, Nando Reis, Adriana Calcanhotto, Marcelo Yuca y Seu Jorge, que concluyeron con en el lanzamiento simultáneo, en 2006, de Universo ao Meu Redor. Ambos tuvieron gran éxito popular y de crítica, que respaldaron un exitoso regreso a los escenarios luego de seis años."

Toda mi carrera se llevó a cabo a través del contacto directo con el público, en presentaciones en vivo. En quince años de carrera he grabado muy poco, debido a los largos recorridos que siempre terminaron generando una brecha muy grande entre los discos. Cinco discos en quince años, sin contar otras participaciones o producciones, o el disco Tribalistas.”

Yo sabía que, a través de mi contacto con el samba y especialmente con la vieja guardia de Portela y el trabajo de investigación para su disco 99, que tenía un repertorio increíble. La curiosidad me hizo querer saber más sobre él, la expansión del conocimiento más allá de los límites de Portela. Empecé haciendo una serie de reuniones y entrevistas, conversaciones con Monarco , Paulinho da Viola , D. Yvonne Lara y el padre, entre otros. Escuché compositores, familiares y viejos socios de samba en busca de no sólo su trabajo, sino también las referencias creativas; la génesis de la samba hecho por ellos. Jaime Silva, Argemiro, doña Yvonne, Casemiro, Moraes y Galvão, algunas de ellas con más de cincuenta años, se unieron a la producción contemporánea de Adriana, Paulinho, Arnaldo, Carlinhos y el mío, en el repertorio de Universo ao meu redor.

Universo ao meu redor: fue editado en 2006 y contiene 14 canciones. Producido por Mario Caldato y Marisa Monte, Grabación: Mario Caldato, Dirección de producción: Leonardo Netto, Masterización: Bernie Grundman, Diseño gráfico: Beatriz Milhazes, Designers Gráficos Asistentes: Carolina Vaz, Flavia Castro, Pedro Pezinho, Rico Vilarouca Cifras Dadi, Guilherme Calicchio.

Infinito particular: Producido por Alê Siqueira y Marisa Monte. En este disco participan también: Leonardo Netto, Alê Siqueira, Flávio Souza, Alê Siqueira, Dadi y Guilherme Calicchio, Cíntia Carvalho entre otros. Proyecto gráfico: Gringo Cardia. Arte: Gabi Caspary, Fotografía: Jarbas Lopes Marssares, Retratos de Marisa: Leo Aversa. El disco tiene 13 canciones y fue editado en 2006.


O QUE VOCÊ QUER SABER DE VERDADE f
ue grabado entre diciembre de 2010 y mayo de 2011 en Río de Janeiro por Dadi , Daniel Carvalho y Antoine Midani, en New York por Patrick Dillett, asistentes Jonathan Altschuler y Jonathan Schara, A LA Mario Caldato Jr., Benjamin Tierney, Aníbal Kempel y Rodrigo Amarante, SP por Gustavo Lenza, asistente Regis Baba, en Buenos Aires: Ariel Lavigna. Todas las pistas fueron mezcladas en Nueva York en mayo - junio 2011 por Patrick Dillett,  excepto Lo que quiere, mezclado en Los Ángeles en junio 2011 por Mario Caldato Jr. Masterizado en Sterling Studios de Greg Calbi, Dirección de arte Giovanni Bianco GB65, Fotos de Tom Munro y Dora Jobim, tratamiento de imágenes Alex Wink - Estudio AW.  El disco contiene 14 temas y fue editado en 2011.

El domingo 12 de agosto de 2012 se realizó La ceremonia de clausura de los Juegos Olímpicos de Londres 2012, en el estadio Olímpico. La transmisión internacional comenzó a las 21:00 hora local, con una duración de tres horas. Hubo una audiencia estimada de 750 millones de personas. La ceremonia incluyó el traspaso de los Juegos Olímpicos de verano a Río de Janeiro, sede 2016. El evento fue emitido en full HD. Marisa Monte ingresó en el Estadio Olímpico de Londres, al final de la clausura de los Juegos, tras la exhibición musical de los británicos. Marisa Monte y la diosa de las aguas, Iemanjá, cantando el aria de la Bachiana nº5 de Villa-Lobos. Fue muy emocionante porque nunca había participado en algo tan global. El espectáculo se desarrolla en el estadio, y tiene cierto impacto allí, pero dónde tiene que ser todo perfecto es en televisión. La producción fue primorosa. La parte brasileña, en los últimos ocho minutos, aunque subordinada a la estructura de los ingleses, se hizo con cierta independencia”, cuenta Marisa.

VERDADE UMA ILUSÃO El disco fue grabado el 2 y 3 de agosto 2013 en Grande Sala Cidade das Arte, Río de Janeiro. Otro trabajo en directo de Marisa Monte. Ficha técnica: Diseño: Marisa Monte, Dirección: Netto Leonardo y Claudio torres, Dirección de arte: Batman Zavareze, Billy Tocino y Eyer Leonardo, Tipografía tapa: Mana Berbardes, Fotografía Murillo Meirelles, Leonardo Aversa, Catherine Henriques, Luiz Augusto Review,  Estrategia y contenido Digital Marco Froner Conservación de los Art Works: Luisa Duarte, Dirección escenario: Marco Barros, Escenografía: Marcelo Lipiani, Iluminación: Zeluis Joels, Vestimenta: Rita Murtinho, Ingeniero de Mezcla y PA Técnica Pedja Babic, Audio y Director de grabación: Daniel Carvalho, Mastering GREG Calbi Sterling Sound, Nueva York.

Arreglos: Marisa Monte y banda. Músicos: guitarra y ukelele: Dadi, Bajo: Dengue, guitarra y sitar: Lucio Maia, batería y percusión: Pupillo, teclados, voz y programación: Carlos Trilha, primer violín y adaptación arreglos para cuarteto Pedro Mibielli, violín: Glauco Fernández, viola: Bernardo Fantini, celo: Marcus Ribeiro, bandoneón: Lautaro Greco. Realización: Monte Creaciones y Producción - WL Producciones Artísticas. Verdade uma Ilusao, Tour 2012 - 2103 fue editado en 2014, incluye 17 canciones.

COLEÇÃO

Durante estos casi 30 años de carrera, muchas veces fui invitada a participar en proyectos. Canciones que han sido creadas por un estímulo externo o una orden para que sean parte de proyectos como bandas sonoras de películas , documentales y dúos. Estas grabaciones jugaron un papel decisivo en mi carrera. Algunas son parte de la obra de otros creadores. El proceso de selección fue un baño en mi historia, fue un reto llegar a los 13 temas y encontrar un equilibrio interno. La mayoría se mantuvieron exactamente como la versión original. En algunas, me permití la libertad de mezclar y añadir nuevas voces. Fue una elección personal, un criterio subjetivo, íntimo y emocional. Estas canciones evocan mis mejores recuerdos de ese período de tres décadas, que la música trajo a mi vida.

Marisa Monte

tracks

Nu com a Minha Música (Caetano Veloso) 2011
Cama (Marisa Monte - Arnaldo Antunes - Carlinhos Brown) 2008
É Doce Morrer no Mar (Dorival Caymmi - Jorge Amado) 1999
Carinhoso (Pixinguinha - João De Barro) 2003
Alta Noite (Arnaldo Antunes) 1993
A Primeira Pedra (Marisa Monte / Arnaldo Antunes /Carlinhos Brown) 2013
Dizem que o Amor (Chico Santana - Argemiro) 2002
Ilusão (Julieta Venegas - versão: Marisa Monte - Arnaldo Antunes) 2011
Esqueça (Mark Anthony - Roberta Corte Real) 2003
Chuva no Mar (Marisa Monte - Arnaldo Antunes) 2014
Fumando Espero (Juan Viladomat Masanas - Felix Garzo - versão: Eugenio Paes) 2009
Volta, Meu Amor (Manacea - Aurea Maria) 1999
Waters of March (Antonio Carlos Jobim) 1996

discografía

Marisa Monte 1989
Mais 1991
Verde, Anil, Amarelo, Cor de Rosa e Carvão 1994
Barulinho Bom 1996
Memórias, Crónicas, e Declaracões de Amor 2000
Tribalistas 2003
Infinito Particular 2006
Universo Ao meu Redor 2006
Infinito Ao meu Redor 2008
O que você quer saber de verdade 2011
Verda De Uma Ilusao, Tour 2012/2013 2014
COLEÇÃO 2016

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