Stanley Clarke
Mucho antes de convertirse en cuatro veces ganador del Grammy, artista de grabación, intérprete, compositor, director, arreglista, productor, compositor para grabaciones y películas, así como uno de los bajistas acústicos y eléctricos más famosos del mundo, Stanley Clarke era estudiante. Los "días de escuela" de Stanley no solo fueron la inspiración para su himno de bajo mundialmente conocido, sino que también fueron esenciales para la historia de origen del pionero virtuoso del bajo de las calles de Filadelfia. En su adolescencia, Stanley se movió del violín, sus dedos eran demasiado grandes y el violonchelo que nunca se sintó bien con él, a un contrabajo acústico abandonado en la esquina de una sala de la banda de la escuela. Fue el primero de muchos momentos que moldearían su futuro y el papel del bajista en los años venideros.
Con la guía y el aliento de maestros como Eligio Rossi en la Settlement Music School, Stanley desarrolló constantemente la técnica y la confianza en el bajo. El chico alto y de mentalidad deportiva comenzó a pasar tanto tiempo en el bajo como en la cancha de baloncesto, perfeccionando el dominio del repertorio de música clásica que estaba estudiando, con aspiraciones de algún día tocar en la orquesta sinfónica de su ciudad. Stanley hizo su debut profesional a los 15 años, cuando fue invitado por el saxofonista Byard Lancaster para unirse a él durante una semana de espectáculos en el emblemático Showboat Lounge, donde muchos de los grandes como Miles Davis, John Coltrane, Art Blakey, Stan Getz y otros tocarían y grabarían. El concierto, por el cual Stanley y el baterista Darryl Brown recibieron unos U$S 75, fue una experiencia que encendió la llama de la inspiración que impulsaría como un cohete las ambiciones nacientes del joven bajista.
Con la llegada de las bandas de invasión británica y sus años en la escuela secundaria Roxborough, el bajo eléctrico; un bajo eléctrico Kent comprado por alrededor de U$S 50, llegó a las manos de Stanley y también las oportunidades de tocar en fiestas y espectáculos con muchas bandas en toda la ciudad de Amor fraterno. Basado en una fuerte creencia en retribuir, Stanley y su esposa Sofía establecieron la Fundación Stanley Clarke, una organización caritativa que otorga becas a jóvenes músicos talentosos cada año. El tercer concierto anual de la beca Stanley Clarke con un grupo diverso de músicos, entre ellos Stevie Wonder, Wallace Roney, Bela Fleck, Sheila E., Stewart Copeland, Red Hot Chili Peppers 'Flea, Wayman Tisdale, Marcus Miller y más, se lanzó en DVD Night School: An Evening with Stanley Clarke and Friends en 2007, con ingresos destinados a financiar a los estudiantes.
El sello discográfico de Stanley Roxboro Entertainment Group, lanzado en 2011, también sirve como parte de la misión de promover la música y los músicos. El sello publica su trabajo y el de otros músicos, además de desarrollar varios proyectos relacionados con la educación musical. Una de sus contribuciones más prácticas es evidente en la forma del bajo piccolo, que imaginó y desarrolló con Carl Thompson y el bajo tenor que se desarrolló con Alembic.
Quizás de lo que Stanley está más orgulloso es del papel de su banda como un escaparate de la musicalidad de artistas establecidos y en desarrollo a lo largo de los años. Esta larga lista incluye talentos como el tecladista Deron Johnson, el bajista Armand Sabal-Lecco, el violinista Mads Tolling, el saxofonista Kamasi Washington, así como sus miembros actuales, el tecladista Cameron Graves, el baterista Mike Mitchell y el pianista Beka Gochiashvili, el último de los cuales se unió a la banda. a los 17 y 16 años respectivamente. Stanley sigue tan motivado hoy como el adolescente prodigio de Filadelfia con grandes sueños, y ahora, toda una vida de logros y contribuciones legendarios.
