Andrew McAnsh
Andrew McAnsh
Music of the Great Lakes
Koerner Hall - Toronto
Andrew Mc Ansh - trompeta, composiciones y arreglos
con Rob Christian, saxos - Andrew Marzotto, guitarra -
Jonathan Chapman, contrabajo - Larnell Lewis, bateria - Rich Brown, bajo electrico
The Dior Trio: Tobias Elser, violin - Caleb George, viola - Joanne Yesol Chui, violoncello.
por Sergio Faluótico
El trompetista Andrew McAnsh y su quinteto presentaron en premiere mundial las cinco composiciones de su suite Música de los Grandes Lagos. Altamente descriptiva de la atmósfera de los grandes Lagos, profundamente arraigada en la cultura y filosofia tradicionales de las Primeras Naciones, McAnsh, de ascendencia mestiza, dotó a sus composiciones de una gran espiritualidad, patentes no sólo en la ejecución: también en el carácter de esa ejecución. Cada composición explora en sonido las caracteristicas de cada lago y de las culturas que ellos cobijan y mantienen:
Chippewa/Ojibwe, Cree, Dakota/Sioux, Huron, Iroquois. Para ello Mc Ansh realizó un proyecto de investigación de sus propias raíces culturales entrevistando líderes y jefes de bandas natívas, recolectando leyendas y cantos e incluso arte, siendo notoria la influencia del gran artista Innuit Norval Morriseau.
Mc Ansh tambien participó, a instancias de muchos de los Jefes entrevistados, en varios Pow Wow, sus ancestrales ceremonias religiosas. En ellas McAnsh constató la gran connección de estas culturas con la tierra, sinergía con el habitat natural de los lagos que les ha permitido sobrevivir hasta el día de hoy. Esta realización fue piedra fundamental para poder incluir esa recientemente asimilada connección a sus composiciones. Claramente influenciado por Miles Davis, Lee Morgan, John Coltrane y los grandes combos de Art Blakey, Mc Ansh, hábil y naturalmente fusiona esa tradición con la de las Primeras Naciones. El resultado es una música con gran carga emotiva y espiritual.
La banda estuvo a la altura de la propuesta y colaboró a llevarla a niveles extraordinarios de musicalidad. Mas alla de la complejidad - o no - de los arreglos lo que realmente marcó la diferencia fue esa conección con la cultura de las Primeras Naciones. Que se dió a traves de diferentes elementos. Primero, el elemento espiritual. McAnsh le pide a su audiencia que lleven sus manos a su corazon y lo sientan latir. Asi logró que identificaramos el golpe rítmico del tambor Pow Wow tradicional Aneeshenabe con el ritmo del corazón.
Segundo, a traves de la danza y su relación con la música como elementos inseparables dentro de esa tradición cultural, que se nutren mutuamente. Para ello conto en Michigan - Mishigami con la participación de Cotee Harper, danzando vestida a la usanza Ojibwe. Harper expresó a traves de la danza los ritmos y sonidos de la música con gracia y simpleza, desprovista de cualquier aparatosidad o acrobáticos excesos .
Tercero, a traves del canto tradicional. La voz de Tamar Ilana sonó totalmente en contexto con la música de Huron - Wendat aportando una sensibilidad especial en un call and response, tradicional en la cultura Iroquois, con la audiencia. Todo esto combinado constituyó un poderoso aura sonoro que incluyó a la audiencia; no sólo por que la audiencia cantó: haber prestado atención al ritmo del corazón subyacente en la musica nos unió en su realidad sonora. El poder de la música nos envolvió a todos, músicos y audiencia, ya no mas separados si no integrados en una misma experiencia.
La banda tocó con aplomo y gran musicalidad. McAnsh es un trompetista excepcional, poseedor de un tono claro y penetrante y gran afinación; capaz de incluir multiphonics en sus solos con gran musicalidad y no simplemente para lucirse. Larnell Lewis en bateria ( ex Snarky Puppy) le dio ese cuota jazzística imprescindible pero sin abusar de ello. Músicos jovenes como el guitrarrista Marzotto fueron excelentes en sus solos. La banda contó con la participación del Dior Trio Trio en Lago Superior - Aneesheenabewi-gichigami, y, en el último tema - Huron - Wendat - con la de Rich Brown quien sustituyó a Chapman en bajo eléctrico. Sus participaciones fueron excelentes y le agregaron otro color a las composiciones en cuestión.
Lamentablemente no pudimos escuchar la suite completa, tal cual establecía el
programa. Quedaron afuera por falta de tiempo Erie - Erielhohan y Ontario - Oniatarí:io. En resumen: una presentación histórica de Andrew McAnsh que nos deja esperando más de el y preguntándonos por qué no se le dió la oportunidad de presentarse en un concierto propio y no simplemente abriendo para Fred Hersch. La calidad demostrada por Andrew McAnsh y sus músicos lo justificaría ampliamente.
