Museo Torres García
Museo Torres García
Peatonal Sarandí 683
Ciudad Vieja, Montevideo
Universalismo Constructivo II
Es un modo de ver y hacer el arte, una síntesis que Torres García realizó reuniendo sus experiencias con
las vanguardias europeas de principios del SXX y su visión del arte de todos los tiempos, particularmente sur americano.
El Arte es una tradición
"La Pintura no es arte, es solo una rama de él, y fuera de la tradición: de venecia hasta hoy. Aquello que puede llamarse Pintura, arte naturalista, pero no imitativo, es también creación, pues realiza una síntesis: un equilibrio entre la emoción del pintor y la luz y el dolor.
El objetivo es un pretexto. La vida no estará jamás en lo representado (que es otra vida: lo real) sino en la armonía de los valores Násticos. En su función: vida de la plástica.Tal rojo será un tomate, pero antes (para el pintor) será un rojo. Y será: tono, luz, forma y emoción, de una pieza. Y, antes que el tomate.
Si el expectador por solo ver el tomate, no verá lo que constituye la esencialidad de la Pintura.
(Hay que señalar aquí, el inconveniente del arte naturalista, que desvía el interés del expectador hacia algo muy secundario a la plástica: la representación.)
El mal pintor da valor a eso, como el público, y también a: lo literario, a lo dramático, a lo poético,
a lo expresivo, a lo típico; cosas todas ajenas a la Pintura. Y también da valor a algo que se deriva del vicio de pintor: el brochazo atrevido (que cree genial) y la exageración ene los colores ( falsa intensidad) las líneas nerviosas y movidas (prurito de elegancia) grupos de color (debilidad que quiere ser pureza). Total: desfachatéz, desverguenza, grosería, vulgaridad.
Todo eso sin comprender que la Pintura (así como también el Arte que la comprende en su gran curva) radica: en como se representa; es decir, que radica en los elementos plásticos, el tono, el color, la luz; la síntesis visual en equilibrio con la emoción del pintor.
Sin comprender esto, tampoco pueden interpretarse los grandes maestros del segundo renacimiento (los maestros propiamente de la Pintura, no del Arte) seis: Tintoretto, Veronés, Tiziano, el Greco,Velázquez, Goya.
Así moderadamente se ha comprendido la Pintura (la pintura, 'pintura', la pintura a secas, sin alianzas con nada, pintura de pintor.) La pintura imitativa ya no tiene que ver con esto.
En el buen pintor la luz es inseparable del tono (...)"
Dibujo y proporción
Base del arte ante todo son el dibujo y la proporción; el dibujo es invención, y la proporción, orden. Los dos pilares del arte plástico. Inventar y componer, esta es la actividad del artista creador. ¿Y entonces? Sea de la plástica que sea, el artista debe saber las reglas.
Qué es el dibujo, ya lo sabemos: no es imitar las cosas, sino crear formas. Y sabemos también lo que es la proporción, que es medir para realizar una unidad plástica. me parece, pues, que sin esto no hay arte serio.
Joaquín Torres García
Universalismo Constructivo, 1936
Sección Áurea
Al trazar nuestros diseños, no hemos tenido en cuenta la dimensión de los objetos tal como están relacionados en la realidad (aquí pueden ser de igual tamaño una botella y un hombre), porque esta dimensión relativa no nos interesa. Nos interesa o puede interesarnos si la dimensión marca jerarquía; es decir, si tiene significado; pero sobre todo la dimensión nos interesa como proporción.
No nos importa la deformación, ya hemos cortado con el orden normal para ponernos en un orden estético: el artista opera con formas y no con cosas, y lo que él está haciendo es un ordenamiento plástico, y no la reproducción de un ordenamiento plástico, y no la reproducción de un aspecto natural. Nuestro sistema de proporciones se basa en la llmada "sección áurea" y que se reduce a esto: A es a B, como B es a C
En el retrato de sus hijos, Torres García se permite realizar un buen ejercicio casi didáctico: a la vez que
los rostros están pintados, en particular el de Olimpia, con un síntesis extraordinaria -con reminiscencias de los
mejores logros de tema análogo de los grandes impresionistas-, esa síntesis representativa se integra y por lo
tanto se dispersa como imagen en el juego de colores de damero del fondo.
Arte Mediterráneo
En un artículo publicado en 1906, Torres García estableció un principio que regirá su obra a través de las diversas
búsquedas y experiencias de los siguientes cuarenta años. ese principio afirma que la pintura no debe imitar la
realidad y que aunque deba inspirarse en la naturaleza debe ir más allá de la visión inmediata de la misma y permitirnos el acceso a un nivel más profundo que la mera representación de los percibido. Asimismo sostuvo, en ese momento, que el arte de cada pueblo tiene que estar acorde con su tierra y su tradición.
Peatonal Sarandí 683, Ciudad Vieja, Montevideo. Ingreso: $100, $50 residentes presentando cédula de identidad, $30 jubilados y estudiantes. Los días miércoles la visita es con entrada libre para los residentes. Menores de doce años no pagan entrada.
